COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS

FACE DE L'EGLISE DES RELIGIEUSES DE L'ASSOMPTION. 17th Century engraving

FACE DE L'EGLISE DES RELIGIEUSES DE L'ASSOMPTION

Grabado del Siglo XVII

FACE DE L'EGLISE DES RELIGIEUSES DE L'ASSOMPTION

ICONOGRAFÍA Y CARACTERISTICAS ARQUITECTONICAS

Fachada y planta:

Presenta un diseño clásico de cúpula central, inspirado en la antigüedad romana (en particular, el Panteón). Cuenta con un pórtico corintio que sostiene un frontón triangular, estatuas en nichos que flanquean la entrada central y un pesado tambor con ventanas y nichos rectangulares alternados. Cúpula:

Una alta cúpula hemisférica con paneles acanalados y ventanas lúteres con casetones, coronada por una linterna y una cruz. Sección transversal y diagramas:

La sección izquierda detalla el sistema de cerchas de madera del techo sobre la estructura del monasterio adyacente, acompañado de perfiles arquitectónicos y molduras a escala (escala Pieds) en el margen superior izquierdo.

Iconography & Architectural Features

Façade & Plan:
Displays the Classical, central-plan dome design inspired by Roman antiquity (notably the Pantheon). Features a Corinthian portico supporting a triangular pediment, niche statues flanking the central entrance, and a heavy drum with alternating rectangular windows and niches.

Dome:
A high hemispherical dome with ribbed paneling and coffered luthern windows, capped with a lantern and cross.

Cross-Section & Diagrams:
The left section details the timber roof truss system above the adjoining monastery structure, accompanied by scaled architectural profiles and moldings (Pieds scale) in the upper-left margin.

TITULO / TITLE :

Face de l'eglise de Religieuses de l'Assomption

GRABADOR / ENGRAVER :

Jean Marot ( 1619 - 1679 )

OBRAS DEL MISMO GRABADOR /

WORKS BY THE SAME ENGRAVER :

COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS: MAROT Jean

DATOS BIOGRÁFICOS /

BIOGRAPHICAL DATA :

MAROT JEAN

MEDIDAS / MEASURES :

21 x 28 cm

TÉCNICA / TECHNIQUE :

Grabado a Buril / Burin engraving

MATERIAL / MATERIAL:

Papier Vergé du 17e siècle

FECHA DE ESTAMPACIÓN /

STAMPING DATA :

1650, S / XVII

PERIODO / PERIOD :

Barroco / Baroque

SERIES / SERIES :

Grabado del Siglo XVII / 17th cetury engraving

COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS: Grabado siglo XVII

Arquitectura / Architecture

COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS: Arquitectura

CATÁLOGO / CATALOGUE :

Carpeta del Siglo XVII, C 1 - Subcarpeta 9

JOVEN. 19th century engraving

JOVEN

Grabado del Siglo XIX

JOVEN

Este retrato del siglo XIX, finamente ejecutado, muestra una singular mezcla de historicismo romantizado e iconografía alegórica, típica de la escuela francesa de grabado de mediados y finales del siglo XIX.

This finely executed 19th-century portrait print showcases a distinctive blend of romanticized historicism and allegorical iconography, typical of the French school of engraving during the mid-to-late 19th century.

ICONOGRAFÍA / ICONOGRAPHY:

La figura central aparece vestida con una capa con capucha (capucha campesina), con la mirada baja en una expresión contemplativa y solemne. El retrato está enmarcado por una elaborada composición alegórica que proporciona un contexto narrativo crucial:

Borde superior:

Una delicada guirnalda de campanillas silvestres y flores matutinas, que a menudo simboliza la humildad, la fugacidad de la vida o la sencillez rústica.

Abajo a la izquierda (Martirio y Defensa):

Un par de espadas cruzadas (una espada ancha/sable y una daga más corta) entrelazadas con follaje espinoso, que simbolizan la lucha armada, la defensa o el martirio.

Abajo al centro (Origen agrario/campesino):

Una hoz prominente que descansa sobre un manojo de trigo cosechado atado, apunta directamente a un trasfondo rústico, rural o campesino.

Abajo a la derecha (Fe y Devoción):

Una sencilla cruz/crucifijo de madera o rústico atado junto a un pergamino o cinta con la inscripción "DERRAME..." ("Por...").

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The central figure is depicted wearing a hooded cloak (chaperon or peasant hood), casting her eyes downward in a contemplative, solemn gaze. The portrait is enclosed in an elaborate allegorical framework that provides crucial narrative context:

Top Border:

A delicate garland of wild morning glories and morning flora, often symbolizing humility, fleeting life, or rustic simplicity.

Bottom Left (Martyrdom & Defense):

A pair of crossed swords (a heavy broadsword/saber and a shorter dagger) intertwined with thorny foliage, signaling armed struggle, defense, or martyrdom.

Bottom Center (Agrarian/Peasant Origin):

A prominent sickle resting upon a tied sheaf of harvested wheat/grain, points directly to a rustic, rural, or peasant background.

Bottom Right (Faith & Devotion):
A simple wooden or rustic tied cross/crucifix next to an inscribed scroll or ribbon reading "POUR..." ("For...").

TITULO / TITLE :

Joven

AUTOR / AUTHOR :

Didier

Jules Didier (1831-1892), destacado pintor, litógrafo e ilustrador francés que diseñó con frecuencia viñetas históricas y frontispicios para importantes publicaciones literarias parisinas.

Jules Didier, 1831–1892), a prominent French painter, lithographer, and illustrator who frequently designed historical vignettes and frontispieces for major Parisian literary publications.

GRABADOR / ENGRAVER :

Eugène Leguay ( 1822 - 1883 )

DATOS BIOGRÁFICOS / BIOGRAPHIC DATA :

LEGUAY, EUGÉNE

OBRAS DEL MISMO GRABADOR :

WORKS BY THE SAME ENGRAVER :

COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS: LEGUAY Eugene

MEDIDAS / MEASURES :

16 x 24 cm

TÉCNICA / TECHNIQUE :

Grabado al acero / Steel engraving

MATERIAL / MATERIAL:

Papier du 19e siècle

FECHA DE ESTAMPACIÓN / STAMPING DATA :

1880, S / XIX

PERIODO / PERIOD :

Romanticismo / Romanticism

SERIES / SERIES :

Grabado del Siglo XIX / 19th century engraving

COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS: Grabado Siglo XIX

CATÁLOGO / CATALOGUE:

Carpeta del Siglo XIX, C 2 - Subcarpeta 7

CHRISTIANVS III D.G.17th century engraving

CHRISTIANVS III D.G.

Grabado del Siglo XVII

CHRISTIANVS III D.G.

Christianvs III fue Rey de Dinamarca y Noruega entre 1534 y 1559, era el hijo mayor de Federico I y Ana de Brandeburgo.

Christian III was King of Denmark and Norway between 1534 and 1559, he was the eldest son of Frederick I and Anne of Brandenburg.

ICONOGRAFÍA / ICONOGRAPHY

Vestimenta:

El rey aparece representado en un retrato de tres cuartos de busto, mirando ligeramente hacia la derecha. Viste una armadura de placas decorada, con una faja diagonal que cruza su pecho y una densa gorguera de encaje (pfeifenkrause). Rasgos distintivos:

Luce su característico cabello peinado hacia atrás, perilla, bigote y la inconfundible trenza o mechón de cabello (coleta/plica polonica) que cae sobre su oreja izquierda, un estilo que lució durante todo su reinado.

Attire:

The king is depicted in a three-quarter bust portrait facing slightly right, wearing a decorated plate armor harness with a diagonal sash across his chest and a dense lace millstone ruff (pfeifenkrause). Distinctive Features:

Features his characteristic swept-back hair, goatee, mustache, and the distinctive braid or lock of hair (pigtail/plica polonica) draped over his left ear, a style he famously wore throughout his reign.

TITULO / TITLE :

Christianvs III D.G.

GRABADOR / ENGRAVED :

Desconocido / Unknown

MEDIDAS / MEASURES :

11 x 16cm

TÉCNICA/ TECNIQUE :

Grabado a buril / Burin engraving

ESCUELA / SCHOOL :

Escuela Francesa / French School

FECHA DE ESTAMPACIÓN / STAMPING DATA :

1650ca, S / XVII

PERIODO / PERIOD :

Barroque / Baroque

SERIES / SERIES :

Grabado del Siglo XVII / 17th century engraving :

COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS: Grabado siglo XVII

OBSERVACIONES / OBSERVATIONS :

Christiuanvs III D.G.Daniae Norvegeae Vandalorvm Gothorvmqve Rex

Regna Firmat Pietas

CATÁLOGO / CATALOGUE :

Carpeta del Siglo XVII, C 2 - Subcarpeta 8

CLOTAIRE II- 18th Century engraving

CLOTAIRE II

Grabado del Siglo XVIII

CLOTAIRE II ( 584 - 629 )

Clotario II (584-629) fue un rey de Beustria, París y finalmente de los Francos. Era hijo de Chilperico I y Fredegunda, y fue padre de Dagoberto I .

Chlothar II (584-629) was a king of Beustria, Paris, and finally the Franks. He was the son of Chilperic I and Fredegund, and the father of Dagobert I.

TITULO / TITLE :

Clotaire II

AUTOR / AUTHOR :

Antoine Boizot ( 1702 - 1782 )

Fue el encargado de realizar los dibujos preparatorios basados en efigies e iconografías previas.

He was in charge of making the preparatory drawings based on previous effigies and iconography.

DATOS BIOGRÁFICOS / BIOGRAPHICAL DATA :

BOIZOT, ANTOINE

GRABADOR / ENGRAVING:

Gaspard Duchange ( 1662 - 1757 )

DATOS BIOGRÁFICOS / BIOGRAPHICAL DATA :

DUCHANGE GASPARD

MEDIDAS / MEASURES :

19 x 26cm

TÉCNICA / TECHNIQUE :

Grabado a buril / Burin engraving

MATERIAL / MATERIAL:

Papier Vergé du 18e siècle

FECHA DE ESTAMPACIÓN /

STAMPING DATA :

1739, S / XVIII

SERIES / SERIES :

Grabado del Siglo XVII / 17th century engraving

COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS: Grabado siglo XVIII

OBSERVACIONES / OBSERVATIONS :

Este grabado en concreto fue realizado en 1739 y forma parte de una célebre serie de retratos de los reyes de Francia destinados a ilustrar tratados históricos de la época. Los diseños de Antoine Boizot grabados por Duchange (y otros maestros contemporáneos) se publicaron frecuentemente en compendios como la Histoire de France o colecciones iconográficas impresas en París durante el segundo cuarto del siglo XVIII.

This particular engraving was made in 1739 and is part of a celebrated series of portraits of the kings of France intended to illustrate historical treatises of the time. The designs by Antoine Boizot, engraved by Duchange (and other contemporary masters), were frequently published in compendiums such as the Histoire de France or iconographic collections printed in Paris during the second quarter of the 18th century.

Grabado prominente de la publicaciÓn:

Publication engraving of the publication :

Historie de France par MM. Velly. Villaret & Garnier Paris 1770

CATÁLOGO / CATALOGUE :

Carpeta del Siglo XVIII C 2 C - Subcarpeta 1

EL RETRATO EN LOS GRABADOS DEL ARTE

EL RETRATO EN LOS GRABADOS DEL ARTE

en Occidente nació en una fecha indeterminada entre la alta y , se trataba de unas pequeñas estampas muy rudimentarias representando la iconografía de algún Santo o persona venerable que a su vez protegía de la salud, favorecía los hijos entre otras virtudes y creencias, realizadas todas ellas en la técnica de la usando una matriz de madera dura grabada en relieve cómo pudiera ser el y haciendo insición sobre un trozo de , estas representaciones se extendieron durante todo el medioevo, no fue con el denominado dónde aparecieron retratados los grandes y personajes del dejando atrás la vieja cultura egocéntrica medieval para entrar en una era en dónde el hombre inicia su propia andadura hacia la modernidad, las artes y el grabado cobrarán especial importancia resurgiendo la , apareciendo grandes grabadores de la talla de , o entre otros, a finales del encontramos la transición del renacimiento hacia el , en el arte del grabado se caracterizó por un alejamiento de las formas de la antigüedad greco-romana encontrando una nueva forma de expresarse y una nueva técnica, el que se mantendrá con sus variantes desde las primeras décadas del cinquecento hasta finales del siglo XVIII,, entre otros grabadores estamparon atrevidas composiciones artísticas, perspectivas inimaginables creando efectos visuales sorprendentes, una invitación a la nueva que estaba a punto de empezar, el barroco.

El barroco o el periodo conocido cómo seicento situado entre el manierismo y el rococó no fue exento de las reformas religiosas iniciadas por lutero y que tanta influencia ejerció en el grabado apareciendo nuevas técnicas cómo el aguafuerte o la media tinta a su vez la exuberancia la pompa y lo sobrecargado se contradijo con la austeridad de la reforma protestante.

rubricó a instancias del pastelista y pintor un edicto en 1660 según el cual el arte del grabado fue separado de las artes mecánicas de modo que los grabadores gozaron de los mismos privilegios que los pintores, apareciendo la figura del grabador real y que pronto las diferentes cortes copiaron.

El rococó apareció en el grabado en las primeras décadas del siglo XVIII, el gusto por lo francés se extendió con rapidez por toda Europa apareciendo estampas bellamente adornadas y realizadas con extrema delicadeza dónde el retrato era ornamentado con motivos vegetales y florales mezclando entre si las diferentes técnicas de grabado conocidas hasta entonces. La ilustración surgió a mediados del siglo XVIII en francia y sus ideas pronto se expandieron por toda Europa, una de sus obras cumbres fue la enciclopedia un ambicioso proyecto que pretendía reunir en una sola obra todo el saber de la época, en el colaboraron grandes pensadores y filósofos como voltaire, Rousseau, Diderot, d'Alembert entre otros y a su vez contó con los más prestigiosos grabadores franceses del momento.

A finales del Siglo XVIII Alois Senefelder inventó por azar la técnica de la litografía en dónde las impresiones fueron mas sobrias y a su vez funcionales, se dejo de lado los grabados ornamentados con guirnaldas y adornos superfluos realizados en buril y estas fueron sustituidas por la técnica litográfica, los tirajes aumentaron sustancialmente, a mediados del siglo XIX el litógrafo y editor francés de origen alemán Godefroy Engelmann perfecciono la técnica de la litografía aplicando el color en ella, técnica que se mantuvo junto con la fototípia hasta mediados de la década del siglo XX, desapareciendo casi por completo con la aprición de la fotografía en color, manteniéndose en la actualidad de forma artesanal cómo recuerdo de tiempos pasados.