PEDRO CALDERÓN DE LA BARCA. Grabado del Siglo XVIII

PEDRO CALDERÓN DE LA BARCA  ( 1600 - 1681 )

Pedro Calderón de la Barca y de Henao  fue un escritor, dramaturgo, poeta y sacerdote español, miembro de la Venerable Congregación de Presbíteros Seculares Naturales de Madrid San Pedro Apóstol y caballero de la Orden de Santiago, conocido fundamentalmente por ser uno de los más insignes literatos barrocos del Siglo de Oro, en especial por su teatro.

Pedro Calderón de la Barca y de Henao was a Spanish writer, playwright, poet, and priest—a member of the Venerable Congregation of Secular Priests Native to Madrid (San Pedro Apóstol) and a knight of the Order of Santiago—best known as one of the most distinguished Baroque literary figures of the Spanish Golden Age, particularly for his plays. 

ICONOGRAFÍA / ICONOGRAPHY :

En el eje central, dentro de una gloria u óvalo radiante rodeado de ráfagas de luz, se halla una custodia con la Sagrada Forma marcando la Cruz. Simboliza el misterio de la Eucaristía, eje central de la obra teológica y dramática del autor.

Dos ángeles infantiles flanquean el manifestador sentados sobre el entablamento. Sostienen cornucopias rebosantes de espigas de trigo y racimos de uvas, símbolos tradicionales del pan y el vino consagrados (el Cuerpo y la Sangre de Cristo).

Cabezas de angelotes supervisan el remate y la base de la custodia, enfatizando el carácter sacro de la composición.

El retrato en medallón o busto oval refleja al autor en su madurez, vistiendo hábito clerical, enmarcándose entre dos volutas barrocas decoradas con guirnaldas de frutas e instrumentos de abundancia.

Bajo el busto figura la leyenda:

"D. PETRUS CALDERON, de la Barca. Encomia eius, opera sua erunt"

(Sus alabanzas serán sus propias obras).

At the central axis, within a radiant glory or oval surrounded by rays of light, stands a monstrance displaying the Sacred Host marked with a cross. It symbolizes the mystery of the Eucharist, the central theme of the author's theological and dramatic body of work. Two child angels flank the monstrance, seated upon the entablature. They hold cornucopias overflowing with stalks of wheat and clusters of grapes—traditional symbols of the consecrated bread and wine (the Body and Blood of Christ). Cherub heads adorn the top and base of the monstrance, emphasizing the sacred nature of the composition. The medallion portrait—an oval bust—depicts the author in his mature years, wearing clerical robes and framed by two Baroque scrolls decorated with fruit garlands and symbols of abundance. Beneath the bust appears the inscription: "D. PETRUS CALDERON, de la Barca. Encomia eius, opera sua erunt" (His works shall be his praise).

TITULO / TITLE :

Pedro Calderón de la Barca

 

AUTOR / AUTHOR:

Bernardo Garcia

Bernardo Garcia fue un pintor y dibujante activo en España a finales del siglo XVII y principios del siglo XVIII. Era una práctica habitual en la edición madrileña del Barroco tardío encargar los retratos y portadas monumentales a dibujantes locales españoles y enviar los dibujos a los maestros tallistas de Amberes i Ámsterdam por su depurada técnica en el manejo de la talla dulce.

He was a painter and draftsman active in Spain during the late 17th and early 18th centuries. It was common practice in the late-Baroque Madrid publishing world to commission portraits and monumental title pages from local Spanish draftsmen and send the drawings to master engravers in Antwerp and Amsterdam, owing to their refined technique in intaglio engraving.

GRABADOR / ENGRAVER :

Gerald Valk ( 1652 - 1726 )

Gerard Valk fue uno de los grabadores, dibujantes, editores y cartógrafos más versátiles e influyentes del Siglo de Oro holandés, con una importante proyección en el mercado editorial europeo del momento.

Gerard Valk He was one of the most versatile and influential engravers, draftsmen, publishers, and cartographers of the Dutch Golden Age, with a significant presence in the European publishing market of the time.

MEDIDAS / MEASURES :

13 x 18cm TÉCNICA / TECHNIQUE :

Aguafuerte y buril / Burin and etching FECHA DE ESTAMPACIÓN / STAMPING DATA :

Amsterdam, 1716, S / XVIII ESCUELA / SCHOOL :

En los siglos XVII y XVIII era una práctica habitual dentro del mercado editorial español encargar el diseño compositivo a la escuela local (para garantizar la ortodoxia teológica e iconográfica española) y enviar la plancha a ser grabada por la escuela holandesa o flamenca, que poseía los talleres y la maestría técnica de estampado más avanzados de Europa. 

In the 17th and 18th centuries, it was common practice within the Spanish publishing market to commission the compositional design from the local school (to ensure Spanish theological and iconographic orthodoxy) and send the plate to be engraved by the Holland or Flemish school, which possessed the most advanced workshops and technical mastery of printing in Europe.

PERIODO / PERIOD :

El grabado pertenece al periodo del Barroco tardío (o Barroco pleno español de la época de la Ilustración temprana), producido en la primera mitad del siglo XVIII.  

The engraving belongs to the late Baroque period (or the Spanish High Baroque of the early Enlightenment era) and was produced in the first half of the 18th century.

CONTEXTO / CONTEX:

Calderón de la Barca es considerado el máximo maestro del auto sacramental, un género teatral alegórico en un acto centrado en la exaltación del misterio de la Eucaristía.

Calderón de la Barca is considered the supreme master of the *auto sacramental*, a one-act allegorical theatrical genre centered on the exaltation of the mystery of the Eucharist.

OBSERVACIONES / OBSERVATION :

Grabado frontispicio aparecido en la publicación :

Frontispiece engraving appearing in the publication:

Autos Sacramentales alegóricos, y historiales del Phenix de los poetas el Español Don Pedro Calderon de la Barca cavallero del Orden de Santiago, Capellan de honor de S.M. y de los Señores Reyes Nuevos de la Santa iglesia de Toledo.

Obras posthumas que saca a la luz Don Juan Fernández de Apontes quien las dedica a Maria Sabtisima con el portentoso título de la Assumpción que, como tutelar y patrona....

Tomo quinto con privilegio en la oficina de la viuda de Don Manuel Fernandez, impresa del supremo consejo de la inquisición año 1750...

CATÁLOGO / CATALOGUE:

IEAN DE LASTIE. Grabado del Siglo XVI

FR. IEAN DE LASTIE  ( 1371 - 1454 )

Jean de Lastic fue el Gran Maestre de la Orden de Malta desde 1437 hasta su muerte en 1454. Fue el 36° Gran Maestre de la orden y el primero en emplear el título "Gran Maestre" (Grandis Magister) oficialmente. Durante su reinado, en 1440, una flota otomana atacando Rodas fue exitosamente rechazada. Durante este tiempo, la orden alcanzó su cenit, y tuvo una gran importancia militar en la defensa del Mediterráneo contra la invasión turca. Aun así, su reinado vio la caída de Constantinopla en 1453, iniciando un siglo de dominanción naval otomana sobre el Mediterráneo oriental. Bajo su sucesor, Jacques de Milly, la Orden de Malta se vio dividida por disputas internas.

Jean de Lastic served as Grand Master of the Order of Malta from 1437 until his death in 1454. He was the Order's 36th Grand Master and the first to officially use the title "Grand Master" (*Grandis Magister*). During his tenure, in 1440, an Ottoman fleet attacking Rhodes was successfully repelled. At this time, the Order reached its zenith and played a crucial military role in defending the Mediterranean against Turkish invasion. Nevertheless, his reign saw the fall of Constantinople in 1453, which ushered in a century of Ottoman naval dominance over the Eastern Mediterranean. Under his successor, Jacques de Milly, the Order of Malta was torn by internal disputes.

ICONOGRAFÍA / ICONOGRAPHY

Busto de perfil, severo y muy individualizado: la intención es conservar la fisonomía del personaje, no idealizarlo.

Vestidura religiosa amplia, con una especie de muceta/capa sobre los hombros, que señala su condición de religioso y superior de una comunidad.

El fondo arquitectónico, con una gran forma semicircular y elementos pétreos laterales, parece funcionar como marco monumental 

A bust shown in profile—stern and highly individualized—aiming to preserve the subject's true features rather than idealize them. Loose religious attire, featuring a type of mozzetta or cape over the shoulders that signifies his status as a religious figure and the superior of a community. The architectural background, with its large semicircular shape and flanking stone elements, appears to serve as a monumental frame.

TITULO / TITLE :

Iean de Lastie GRABADOR / ENGRAVER :

Anonimo / Anonymous MEDIDAS / MEASURES :

8 x 6'5 cm TÉCNICA / TECHNIQUE:

Grabado a buril / Burin engraving FECHA DE ESTAMPACIÓN / STAMPING DATA :

S/XVI - XVII

ESCUELA / SCHOOL :

Escuela Francesa / French School PERIODO / PERIOD : Jean de Lastic vivió durante la Baja Edad Media y destacó por ejercer como 36.º Gran Maestre de la Orden de Malta desde 1437 hasta su muerte en 1454. Dado que el grabado aún no estaba generalizado en Europa durante su vida, los testimonios visuales de esa época concreta se limitan a crónicas de la época, iluminaciones de manuscritos o relieves arquitectónicos en Rodas.

Jean de Lastic lived during the late medieval period, serving notably as the 36th Grand Master of the Knights Malta from 1437 until his death in 1454. Because printmaking was not yet widespread in Europe during his actual lifetime, visual records from this exact period are limited to contemporary chronicles, manuscript illuminations, or architectural carvings in Rhodes.

CATÁLOGO / CATALOGUE :

FRANÇOIS DE L' HOSPITAL.Grabado del Siglo XVII

FRANÇOIS DE L'HOSPITAL  ( 1583 - 1660 )

François de L'Hospital , señor del Hallier, conde (y más tarde duque) de Rosnay, quien fue Mariscal de Francia y destacó en los conflictos del siglo XVII, participando en la Guerra de los Treinta Años y comandando el ala izquierda del ejército en la célebre batalla de Rocroi bajo las órdenes del Gran Condé.

François de L'Hospital (also spelled L'Hôpital), Seigneur du Hallier and Count (later Duke) of Rosnay, was a Marshal of France who distinguished himself in the conflicts of the 17th century, participating in the Thirty Years' War and commanding the army's left wing at the famous Battle of Rocroi under the orders of the Great Condé.

ICONOGRAFÍA / ICONOGRAPHY

La efigie dispuesta dentro de un óvalo simula un retrato en relieve o un busto clásico esculpido, un recurso humanista heredado del Renacimiento que vincula la virtud y la fama imperecedera del personaje con el mundo clásico. Su torso está protegido por una coraza de placas ricamente decorada, que simboliza su estatus marcial, su preparación para el combate y su condición de caballero. La banda que cruza su pecho era el distintivo militar supremo de los comandantes y oficiales de alto rango de la época en el campo de batalla. A través de la abertura junto al cortinaje se vislumbra un paisaje con tropas en formación, humo de artillería y una ciudad o fortificación al fondo. Esta inserción narrativa transforma el retrato psicológico en una crónica visual de sus hazañas, recordando al espectador que su autoridad proviene del éxito en el teatro de operaciones militares. El pesado telón apartado descorre la escena, un motivo barroco clásico que denota dignidad, rango elevado y la revelación solemne del personaje ilustre ante la mirada pública. La cartela inferior actúa como un soporte documental e iconográfico complementario; al listar con rigor sus títulos (Consejero de Estado, Capitán de Cien Hombres de Armas, Mariscal de Francia), valida legal y socialmente la efigie, asegurando que el retrato cumpla una función propagandística y memorialística.

The effigy, set within an oval frame, mimics a relief portrait or a sculpted classical bust—a humanist device inherited from the Renaissance that links the subject's virtue and enduring fame to the classical world. His torso is protected by a richly decorated plate cuirass, symbolizing his martial status, combat readiness, and standing as a knight. The sash crossing his chest served as the supreme military badge of rank for commanders and high-ranking officers on the battlefield of that era. Through the opening beside the drapery, one glimpses a landscape featuring troops in formation, artillery smoke, and a city or fortification in the background. This narrative element transforms the psychological portrait into a visual chronicle of his exploits, reminding the viewer that his authority stems from success in the theater of war. The heavy, drawn-back curtain reveals the scene—a classic Baroque motif signifying dignity, high rank, and the solemn unveiling of an illustrious figure to the public eye. The cartouche at the bottom serves as a complementary documentary and iconographic element; by rigorously listing his titles (Councillor of State, Captain of a Hundred Men-at-Arms, Marshal of France), it provides legal and social validation for the effigy, ensuring the portrait fulfills both propagandistic and commemorative functions.

TITULO / TITLE :

François de l' Hospital

GRABADOR / ENGRAVER:

Balthasar Moncornet ( 1600 - 1668 )

Su taller produjo cientos de efigies emblemáticas del siglo XVII francés, constituyendo hoy en día una fuente documental iconográfica de valor incalculable para el estudio de la nobleza y los altos dignatarios de la época de Luis XIII y Luis XIV

His workshop produced hundreds of emblematic effigies of 17th-century France, constituting today an iconographic documentary source of incalculable value for the study of the nobility and high-ranking dignitaries of the eras of Louis XIII and Louis XIV.

MEDIDAS / MEASURES :

24 x 16 cm

TÉCNICA / TECHNIQUE :

Grabado al buril y aguafuerte

FECHA DE ESTAMPACIÓN / STAMPING DATA :

Paris, 1640 a 1660, S / XVII

ESCUELA / SCHOOL :

Escuela francesa / French School PERIODO / PERIOD : 

El grabado se sitúa cronológicamente y estilísticamente en el periodo barroco, concretamente en el contexto del Antiguo Régimen en la Francia del siglo XVII (durante los reinados de Luis XIII y la minoría de edad de Luis XIV).

Chronologically and stylistically, the engraving belongs to the Baroque period—specifically, the context of the Ancien Régime in 17th-century France (during the reigns of Louis XIII and the minority of Louis XIV).

CONTEXTO / CONTEXT:

La estampa refleja la época dorada del expansionismo y la hegemonía militar de Francia bajo el impulso de cardenales como Richelieu y Mazarino. Personajes como François de L'Hospital fueron piezas clave en campañas decisivas contra la Monarquía Hispánica en Flandes, Alemania e Italia.

The image reflects the golden age of French expansionism and military hegemony, driven by cardinals such as Richelieu and Mazarin. Figures like François de L'Hospital played key roles in decisive campaigns against the Spanish Monarchy in Flanders, Germany, and Italy.

CATÁLOGO / CATALOGUE:

 

HENRIETTE DE BALZAC, MARQUESA DE VERNEUIL. Grabado del Siglo XVII

HENRIETTE DE BALZAC  ( 1579 - 1633 )

Catherine Henriette de Balzac d'Entragues, marquesa de Verneuil, fue una de las aristócratas más influyentes y notorias de la corte francesa de finales del siglo XVI y principios del XVII, recordada principalmente por ser la favorita oficial del rey Enrique IV de Francia.

Catherine Henriette de Balzac d'Entragues, Marquise de Verneuil, was one of the most influential and notorious aristocrats at the French court during the late 16th and early 17th centuries, remembered primarily as the official mistress of King Henry IV of France.

ICONOGRAFÍA / ICONOGRAPHY :

Muestra a Henriette dentro de un marco ovalado conopial, vestida con la moda de finales del siglo XVI o principios del XVII, caracterizada por un amplio cuello con gorguera plisada (andas olechadas), un corpiño ricamente decorado y peinado elevado con adornos y plumas. En la cartela inferior se lee con claridad su nombre y fechas biográficas clave: «HENRIETTE DE BALZAC, / Marquise de Verneuil, née en 1579 et / morte le 9 Fevrier 1633.» En la parte superior aparece la divisa «GLORIA RAPIT» flanqueando un medallón oval que contiene un pavo real con la cola desplegada, un símbolo clásico asociado tradicionalmente a la soberbia, la inmortalidad o la gloria terrenal.

It depicts Henriette within an ogee-arched oval frame, dressed in the fashion of the late 16th or early 17th century—characterized by a wide, pleated ruff, a richly decorated bodice, and an elaborate high hairstyle adorned with ornaments and feathers.

The cartouche below clearly displays her name and key biographical dates:

"HENRIETTE DE BALZAC, / Marquise de Verneuil, née en 1579 et / morte le 9 Fevrier 1633."

At the top, the motto "GLORIA RAPIT" flanks an oval medallion containing a peacock with its tail fanned out—a classic symbol traditionally associated with pride, immortality, or earthly glory.

TITULO / TITLE :

Henriette de Balzac GRABADOR / ENGRAVER :

Jacques Harrewyn ( 1660 - 1727 )

Harrewyn fue un destacado grabador flamenco activo a finales del siglo XVII y principios del XVIII (principalmente en Bruselas y los Países Bajos españoles), conocido por sus numerosos retratos y láminas ilustradas para publicaciones históricas.

Harrewyn was a prominent Flemish engraver active in the late 17th and early 18th centuries (primarily in Brussels and the Spanish Netherlands), known for his numerous portraits and illustrated plates for historical publications.

MEDIDAS / MEASURES :

11 x 16 cm TÉCNICA / TECHNIQUE :

Buril y aguafuerte / Etching and buril

FECHA DE ESTAMPACIÓN / STAMPING DATA:

1695 a 1720, S / XVII

ESCUELA / SCHOOL :

Escuela francesa / French School PERIODO / PERIOD : 

El grabado se enmarca dentro del período del Barroco tardío (o el periodo de transición entre los siglos XVII y XVIII, a caballo entre los reinados de Luis XIV en Francia y el arte gráfico de los Países Bajos españoles de esa época). En la historia del arte y de la estampa, esta etapa corresponde a la edad de oro de la calcografía y el grabado de reproducción en Flandes y Francia, donde se produjo un enorme auge de los libros ilustrados de contenido histórico, biográfico y genealógico.

The engraving dates to the Late Baroque period (or the transitional era between the 17th and 18th centuries, spanning the reign of Louis XIV in France and the graphic art of the Spanish Netherlands during that time). In the history of art and printmaking, this era represents the golden age of intaglio and reproductive engraving in Flanders and France, a time that saw a massive surge in illustrated books covering historical, biographical, and genealogical subjects.

CONTEXTO / CONTEXT:

Este tipo de retratos formaban parte de series biográficas e históricas impresas en volúmenes editados en Flandes, Francia o Alemania (como colecciones de memorias históricas de Francia o catálogos nobiliarios muy populares en esa época), impresas sobre papel verjurado de pulpa de trapo característico de las publicaciones europeas de transición al Setecientos.

These types of portraits were part of biographical and historical series printed in volumes published in Flanders, France, or Germany (such as collections of French historical memoirs or the noble directories that were highly popular at the time), and were printed on the laid rag paper characteristic of European publications during the transition to the eighteenth century. CATÁLOGO / CATALOGUE :