FEDERICO ENRIQUE LUIS DE PRUSIA. Grabado del Siglo XVIII


ENRIQUE DE PRUSIA ( 1726 - 1802 )

Federico Enrique Luis de Prusia, príncipe de Prusia y general del Ejército Prusiano
fue el decimotercer hijo del rey Federico Guillermo I de Prusia y Sofía Dorotea de Hannover, y hermano menor de Federico II el Grande.

Destacado comandante militar prusiano en la Guerra de los Siete Años ( 1756–1763 ). Reconocido por su habilidad táctica y prudencia en el campo de batalla, siendo uno de los pocos generales prusianos que nunca perdió una batalla bajo su mando directo.
Hábil negociador político; jugó un rol decisivo en las conversaciones diplomáticas con Rusia y Austria que condujeron al Primer Reparto de Polonia (1772).
 En 1786, tras la Guerra de Independencia de EE. UU., algunas figuras del Congreso Continental (como Nathaniel Gorham) evaluaron la idea de ofrecerle el trono si el país elegía establecer una monarquía constitucional, propuesta que no se concretó.

Figura central de la Ilustración prusiana, protector de las artes y admirador de la cultura francesa. Mantuvo correspondencia con Voltaire y convirtió su palacio residencial en Rheinsberg en un destacado centro cultural, teatral y filosófico.


 Frederick Henry Louis of Prussia, Prince of Prussia and a general in the Prussian Army, was the thirteenth child of King Frederick William I of Prussia and Sophia Dorothea of ​​Hanover, and a younger brother of Frederick II the Great.

He was a prominent Prussian military commander during the Seven Years' War (1756–1763). Renowned for his tactical skill and prudence on the battlefield, he was one of the few Prussian generals who never lost a battle while in direct command.
A skilled political negotiator, he played a decisive role in the diplomatic talks with Russia and Austria that led to the First Partition of Poland (1772).
In 1786, following the American Revolutionary War, certain figures in the Continental Congress (such as Nathaniel Gorham) considered the idea of ​​offering him the throne, should the country choose to establish a constitutional monarchy—a proposal that did not come to fruition.

A central figure of the Prussian Enlightenment, he was a patron of the arts and an admirer of French culture. He maintained a correspondence with Voltaire and transformed his residential palace at Rheinsberg into a significant cultural, theatrical, and philosophical hub.

ICONOGRAFÍA / ICONOGRAPHY :
Retrato de busto del príncipe Enrique de Prusia (Heinrich Prinz von Preussen), representado con uniforme militar, banda cruzada, una condecoración estrellada en el pecho y un tricornio decorado. La efigie se inserta en un marco ovalado sobre un zócalo o pedestal arquitectónico ornamentado con guirnaldas colgantes a los lados.

Bust-length portrait of Prince Henry of Prussia (Heinrich Prinz von Preußen), depicted in military uniform, wearing a sash across his chest, a star-shaped decoration, and an embellished tricorn hat. The figure is set within an oval frame atop an architectural plinth or pedestal, adorned with hanging garlands on either side.
TITULO / TITLE : Heinrich Prinz von Preusen

GRABADOR / ENGRAVER :
Anómimo / Anonymous

 Muchas de estas pequeñas estampas de formato retrato  se grababan como frontispicios o ilustraciones para almanaques, calendarios dinásticos o libros de historia editados en Alemania. En estos formatos pequeños, las firmas a menudo se omitían por limitaciones de espacio o se ubicaban únicamente en la portada principal del volumen.

Many of these small, portrait-format prints were engraved as frontispieces or illustrations for almanacs, dynastic calendars, or history books published in Germany. In these small formats, signatures were often omitted due to space constraints, or they appeared only on the main title page of the volume.

MEDIDAS / MEASURES : 18 x 12'5 cm

TÉCNICA / TECHNIQUE:
Eau forte et burin

FECHA DE ESTAMPACIÓN / STAMPING DATA:
Berlin, 1770 a 1790, S / XVIII

ESCUELA / SCHOOL:
Escuela Alemana - Prusiana / Prussian - German School

A pesar de la ausencia de firma visible en el margen inferior, por el estilo del retrato, la tipografía cursiva de la leyenda y el enmarcado arquitectónico neoclasicista, la pieza pertenece a la escuela de grabadores prusianos del último tercio del siglo XVIII (c. 1770–1790)

Despite the absence of a visible signature in the lower margin, the style of the portrait, the cursive script used for the inscription, and the neoclassical architectural framing indicate that this piece belongs to the school of Prussian engravers from the last third of the 18th century (c. 1770–1790).

PERIODO / PERIOD :
El pedestal rígido, las molduras rectilíneas del óvalo y las guirnaldas colgantes responden a la transición del ornamento rococó hacia la sobriedad arquitectónica del Neoclasicismo.

The rigid pedestal, the rectilinear moldings of the oval, and the hanging garlands reflect the transition from Rococo ornamentation toward the architectural sobriety of Neoclassicism.
CONTEXTO / CONTEXT: Tras la Guerra de los Siete Años (1756–1763), Prusia se consolidó como una de las grandes potencias militares e intelectuales de Europa. El príncipe Enrique fue aclamado como el genio estratégico en la sombra y el verdadero salvador del ejército prusiano frente a la coalición austriaco-rusa. Los ciudadanos y la nobleza demandaban retratos de sus líderes militares, convirtiendo a Enrique y a su hermano, el rey Federico el Grande, en iconos populares.

Aunque el grabado resalta su faceta militar, Enrique fue una figura destacada del pensamiento ilustrado. En su residencia del Palacio de Rheinsberg, rodeado de artistas, filósofos e intelectuales, promovió el teatro, la literatura y las artes plásticas francesas, convirtiéndose en un contrapeso cultural a la corte de Berlín.

Following the Seven Years' War
(1756–1763), Prussia established itself as one of the great military and intellectual powers of Europe.
Prince Henry was hailed as the strategic genius behind the scenes and the true savior of the Prussian army against the Austro-Russian coalition. Citizens and the nobility alike sought out portraits of their military leaders, turning Henry and his brother, King Frederick the Great, into popular icons.

Although the engraving highlights his military side, Henry was a prominent figure in Enlightenment thought. At his residence, Rheinsberg Palace—surrounded by artists, philosophers, and intellectuals—he promoted French theater, literature, and the visual arts, serving as a cultural counterweight to the court in Berlin.

CATÁLOGO / CATALOGUE:

 

COLLECTION OF PORTRAIT ENGRAVING BY PEÑA GINES



 

A BRIEF VIDEO SUMMARY OF THE PORTRAIT ENGRAVER COLLECTION BY PEÑA GINÉS

LUIGI CENTURIONI. Grabado del Siglo XVIII


LUIGI CENTURIONI  ( 1686 - 1757 )

Luigi Centurioni nació en Génova (Italia) en 1686.
Ingresó en la Compañía de Jesús, destacando por su trayectoria eclesiástica dentro del orden durante la primera mitad del siglo XVIII.
Fue elegido como el 17.º Superior General de la Compañía de Jesús el 30 de noviembre de 1755, sucediendo a Ignazio Visconti.
Su generalato fue breve pero complejo, marcado por el inicio de las presiones políticas y persecuciones contra la orden en Portugal bajo el mandato del Marqués de Pombal. Murió en Castel Gandolfo el 2 de octubre de 1757, a la edad de 71 años.

Luigi Centurioni was born in Genoa, Italy, in 1686.
He entered the Society of Jesus, distinguishing himself through his ecclesiastical career within the order during the first half of the 18th century.
On November 30, 1755, he was elected the 17th Superior General of the Society of Jesus, succeeding Ignazio Visconti.
His tenure as Superior General was brief yet complex, marked by the onset of political pressures and persecution against the order in Portugal under the rule of the Marquis of Pombal. He died in Castel Gandolfo on October 2, 1757, at the age of 71.
 
ICONOGRAFÍA / ICONOGRAPHY:
Luigi Centutioni aparece representado de busto, con sotana y birreta negra, enmarcado en un medallón ovalado sobre un zócalo arquitectónico. En la parte superior del óvalo figura el monograma radiante de la Compañía de Jesús (IHS con la cruz y los clavos).

Luigi Centurioni he is depicted in a bust-length portrait, wearing a cassock and a black biretta, framed within an oval medallion set atop an architectural base. At the top of the oval appears the radiant monogram of the Society of Jesus (IHS, accompanied by a cross and nails).

TITULO / TITLE :
Luigi Centurioni

AUTOR / AUTHOR :
Antonio Giuseppe Barbazza ( 1720 / 1722 - 1780 )

Antonio Giuseppe Barbazza nació en Roma hacia 1720–1722. En la capital italiana desarrolló su primera etapa como dibujante y grabador, trabajando en proyectos monumentales y encargos para tratados históricos y eclesiásticos, fue admitido como miembro de la Accademia Clementina Boloñesa, lo que evidencia el reconocimiento académico de sus contemporáneos hacia su técnica y elegancia en el dibujo.

Antonio Giuseppe Barbazza was born in Rome around 1720–1722. It was in the Italian capital that he began his career as a draftsman and engraver, working on monumental projects and commissions for historical and ecclesiastical treatises. He was admitted as a member of the Accademia Clementina in Bologna—a fact that testifies to the academic recognition he received from his contemporaries for his technique and the elegance of his drawing.

GRABADORES / ENGRAVER:
Francesco Barbazza ( 17 ? - 1790 )

Francesco Barbazza fue un notable grabador de la escuela romana, especializado en las técnicas de buril y aguafuerte (talla dulce).
Desarrolló la mayor parte de su actividad artística e impresora en Roma durante el siglo XVIII, destacó por su precisión técnica en el manejo de la matriz de cobre, grabando retratos eclesiásticos, arquitectura románica, vistas históricas y estampas conmemorativas.

Francesco Barbazza was a notable engraver of the Roman school, specializing in the techniques of burin engraving and etching (intaglio). He carried out the bulk of his artistic and printing work in Rome during the 18th century, distinguishing himself through his technical precision in working with copper plates; his output included ecclesiastical portraits, Romanesque architecture, historical views, and commemorative prints.

MEDIDAS / MEASURES:
17 x 23cm

FECHA DE ESTAMPACIÓN / STAMPING DATA:
Roma, 1755 a 1757, S / XVIII

ESCUELA / SCHOOL: Escuela Italiana (Escuela Romana) del siglo XVIII, Tardobarroco / Neoclasicismo temprano.

18th-century Italian School (Roman School), Late Baroque / Early Neoclassicism.

PERIODO / PERIOD :
Tardobarroco / Rococó Tardío, transición hacia el Neoclasicismo temprano.

Late Baroque / Late Rococo transition to early Neoclassicism.

CATÁLOGO / CATALOGUE:

LOUIS DE BOVRBON, PRÍNCIPE DE CONDÉ. Grabado del Siglo XVII



LOUIS DE BOURBON  ( 1621 - 1686 )

Luis II de Borbón, cuarto príncipe de Condé, fue un distinguido  militar francés y Primer Príncipe de la Sangre Real durante los reinados de Luis XIII y Luis XIV.
Conocido en su juventud como duque de Enghien, recibió una cuidada educación jesuita antes de dedicarse a la carrera de las armas.
En 1641 se casó con Clara Clemencia de Maillé-Brézé, sobrina del Cardenal Richelieu.
Alcanzó la gloria militar a los 21 años al comandar las tropas francesas en la Batalla de Rocroi (1643), donde logró una victoria sobre los tercios españoles que afianzó su reputación de estratega genial.

Tras la muerte de su padre en 1646, heredó el título de Príncipe de Condé y cosechó continuos triunfos bélicos en Friburgo, Nördlingen, Lens y Dunkerque.

Durante los levantamientos de la Fronda de los Príncipes (1650-1653), se opuso violentamente al Cardenal Mazarino y a la Regente Ana de Austria.

Tras ser encarcelado y posteriormente liberado, firmó una alianza con la Corona española y sirvió como general de Felipe IV contra Francia.
Con la firma del Tratado de los Pirineos (1659), obtuvo el perdón de Luis XIV, le fueron restituidos sus bienes y volvió al servicio de la corona francesa en campañas posteriores (como la invasión del Franco Condado y Flandes).

En sus últimos años se retiró a su castillo de Chantilly, donde ejerció de protector de notables literatos y artistas como Molière, Racine y Boileau.

Louis II de Bourbon, fourth Prince of Condé, was a distinguished French military commander and the First Prince of the Blood Royal during the reigns of Louis XIII and Louis XIV. Known in his youth as the Duke of Enghien, he received a thorough Jesuit education before embarking on a military career. In 1641, he married Claire-Clémence de Maillé-Brézé, a niece of Cardinal Richelieu. He achieved military renown at the age of 21 by commanding French forces at the Battle of Rocroi (1643), where his victory over the Spanish *tercios* cemented his reputation as a brilliant strategist. Following his father’s death in 1646, he inherited the title of Prince of Condé and went on to secure a series of military triumphs at Freiburg, Nördlingen, Lens, and Dunkirk. During the uprisings known as the Fronde of the Princes (1650–1653), he vehemently opposed Cardinal Mazarin and the Regent, Anne of Austria. After being imprisoned and subsequently released, he formed an alliance with the Spanish Crown, serving as a general for Philip IV against France. With the signing of the Treaty of the Pyrenees (1659), he received a pardon from Louis XIV, had his estates restored, and returned to the service of the French Crown, participating in later campaigns—such as the invasions of Franche-Comté and Flanders. In his final years, he retired to his château at Chantilly, where he acted as a patron to prominent writers and artists, including Molière, Racine, and Boileau.

ICONOGRAFÍA / ICONOGRAPHY:
Este grabado responde a la tipología de retrato triunfal militar del Barroco francés medio cuerpo en orla ovalada, concebido para legitimar el estatus social y la gloria de los jóvenes militares de la alta nobleza

This engraving follows the typology of the French Baroque military triumphal portrait—a half-length figure within an oval frame—conceived to legitimize the social status and glory of young military men from the high nobility.

TITULO / TITLE :
Louis de Bovrbon, Príncipe de Condé

GRABADOR / ENGRAVER :
Anonimo / Anonymous

MEDIDAS / MEASURES :
15 x 10 cm

TÉCNICA / TECHNIQUE:
Eau - forte et burin

FECHA DE ESTAMPACIÓN / STAMPING DATA:
Paris, 1645ca S / XVII

PERIODO / PERIOD:
Este grabado pertenece al Barroco Clásico Francés del siglo XVII (específicamente a la década de 1640, durante la Regencia de Ana de Austria y la minoría de edad de Luis XIV).  
 
This engraving belongs to the French Classical Baroque of the 17th century (specifically to the 1640s, during the Regency of Anne of Austria and the minority of Louis XIV).

REFERENCIAS / REFERENCES:
* Herzog Anton Ulrich-Museum P Slg AB 3.2336 
* National Gallery of arts nº 1991.208.50
CATÁLOGO / CATALOGUE:

SAN FRANCISCO CARRACIOLO. Grabado del Siglo XVIII


SAN FRANCISCO CARRACIOLO ( 1563 - 1608 )

Nacido como Ascanio Caracciolo el 13 de octubre de 1563 en Villa Santa Maria (Abruzos, Italia) en el seno de una familia noble. A los 22 años padeció una grave enfermedad que le llevó a hacer voto de consagrar su vida a Dios si sanaba. Una vez restablecido, se trasladó a Nápoles, estudió teología y fue ordenado sacerdote en 1587.

En 1588, tras recibir por error una carta destinada a otro sacerdote omonimo, se unió a Juan Agustín Adorno y a Fabrizio Caracciolo para fundar la Orden de los Clérigos Regulares Menores (conocidos como Caracciolinos). Al hacer sus votos solemnes tomó el nombre de Francisco. La orden incluyó, además de los tres votos tradicionales de pobreza, castidad y obediencia, un cuarto voto característico: la renuncia a solicitar o aceptar dignidades o cargos eclesiásticos.

Elegido Superior General de la orden en 1591, impulsó la expansión del instituto e introdujo la devoción por la adoración perpetua al Santísimo Sacramento. Realizó varios viajes a España (Madrid, Valladolid) para establecer nuevas casas de la congregación.

Falleció el 4 de junio de 1608 a los 44 años en Agnone (Isernia). Fue beatificado por Clemente XIV en 1769 y canonizado por Pío VII el 24 de mayo de 1807. Su festividad se celebra el 4 de junio.

Born Ascanio Caracciolo on October 13, 1563, in Villa Santa Maria (Abruzzo, Italy), he came from a noble family. At the age of 22, he suffered a serious illness, which led him to vow that he would dedicate his life to God if he recovered. Once restored to health, he moved to Naples, studied theology, and was ordained a priest in 1587. In 1588, after receiving—by mistake—a letter intended for another priest who shared his name, he joined forces with Juan Agustín Adorno and Fabrizio Caracciolo to found the Order of Clerics Regular Minor (known as the Caracciolines). Upon taking his solemn vows, he adopted the name Francis. In addition to the three traditional vows of poverty, chastity, and obedience, the Order included a distinctive fourth vow: a renunciation of seeking or accepting ecclesiastical dignities or offices.

Elected Superior General of the Order in 1591, he fostered the expansion of the institute and introduced the practice of perpetual adoration of the Blessed Sacrament. He made several trips to Spain (to Madrid and Valladolid) to establish new houses for the congregation. He passed away on June 4, 1608, at the age of 44, in Agnone (Isernia). He was beatified by Clement XIV in 1769 and canonized by Pius VII on May 24, 1807. His feast day is celebrated on June 4.

ICONOGRAFÍA / ICONOGRAPHY:

El santo está ataviado con el hábito propio de los Clérigos Regulares Menores y el birrete eclesiástico de tres picos habitual en la época moderna. La sobriedad del hábito refleja el voto de austeridad y el carácter clerical activo de la orden.   

El libro constituye su principal atributo fundacional. Como cofundador de la congregación junto con Juan Agustín Adorno y Fabrizio Caracciolo, la presencia explícita de las reglas legales y espirituales de la orden lo proclama como el legislador y guía de los Caracciolinos. 

The saint is attired in the habit proper to the Clerics Regular Minor, along with the three-cornered ecclesiastical cap (biretta) common in the modern era. The sobriety of the habit reflects the order’s vow of austerity and its active, clerical character. The book serves as his primary foundational attribute. As a co-founder of the congregation—alongside Juan Agustín Adorno and Fabrizio Caracciolo—the explicit presence of the order’s legal and spiritual rules identifies him as the legislator and guide of the Caracciolinos.

TITULO / TITLE:

San Francisco Carraciolo GRABADOR / ENGRAVER :

Alessio Giardoni " S / XVIII "

El autor de este grabado firma en el margen inferior izquierdo como «Alexius Giardoni del. et sculp.» (delineavit et sculpsit), lo que indica que no solo ejecutó la matriz calcográfica (grabador), sino que también realizó el dibujo preparatorio previo (dibujante).   

Originario de Pesaro (Italia), Giardoni fue un dibujante, calcógrafo y grabador en cobre que desarrolló la mayor parte de su carrera en Roma, falleciendo posteriormente en Londres.

 Estuvo activo principalmente entre 1760 y 1791, pleno periodo del Barroco tardío y la Ilustración.

 Destacó en el grabado a buril y al aguafuerte sobre cobre, caracterizado por una técnica limpia, tramas cruzadas muy definidas para las sombras y un modelado clásico en los retratos y composiciones devocionales.

The author of this print signs in the lower-left margin as "Alexius Giardoni del. et sculp." (*delineavit et sculpsit*), indicating that he not only executed the copperplate (as an engraver) but also created the preliminary drawing (as a draftsman).

Originally from Pesaro (Italy), Giardoni was a draftsman, intaglio printmaker, and copper engraver who spent the greater part of his career in Rome, later passing away in London.

He was active primarily between 1760 and 1791—a period spanning the late Baroque and the Enlightenment.

He excelled in both burin engraving and copper etching, characterized by a clean technique, well-defined cross-hatching for shadows, and a classical approach to modeling in his portraits and devotional compositions.

MEDIDAS / MEASURES :

14 x 10cm TÉCNICA / TECHNIQUE :

Buril y aguafuerte / Burin and etching FECHA DE ESTAMPACIÓN / STAMPING DATA:

Roma, 1770 S / XVIII ESCUELA / SCHOOL :

El grabado se adscribe a la Escuela Romana del siglo XVIII (Barroco tardío / Clasicismo romano), un entorno artístico muy influenciado por las comisiones de la Curia y las causas de beatificación y canonización.

The engraving is attributed to the 18th-century Roman School (Late Baroque / Roman Classicism)—an artistic milieu heavily influenced by commissions from the Curia and by the processes of beatification and canonization.

PERIODO / PERIOD :

 Barroco tardío / Neoclasicismo temprano (Ilustración).

Late Baroque / Early Neoclassicism (Enlightenment).

OBSERVACIONES / OBSERVATION:

Grabado prominente de la publicación:


" Novena en honra y gloria del esclarecido Patriarca El B. Francisco Caraciolo, fundador de la religión de los clérigos menores, Nadrid NDCCLXX por D. Joachim Ibarra, impresor de cámara de S. M. "

CATÁLOGO / CATALOGUE: