CHARLES HONORÉ D' ALBERT. Grabado del Siglo XVII


CHARLES HONORÉ D' ALBERT  ( 1632- 1694 )

Charles Honoré d’Albert  fue un destacado aristócrata, militar y hombre de Estado francés durante el Antiguo Régimen.
hijo de Louis d’Albert de Luynes y nieto de dos de las figuras más influyentes de la corte de Luis XIII: Charles d'Albert (el primer duque de Luynes y condestable de Francia) y la célebre Marie de Rohan (duquesa de Chevreuse). Además, estuvo emparentado con el poderoso ministro Jean-Baptiste Colbert al casarse con su hija, Jeanne Marie Colbert, en segundas nupcias.
Durante su juventud y madurez participó en diversas campañas militares bajo el reinado de Luis XIV. Sirvió en Flandes, Hungría y participó en el asedio de Lille. Ostentó altos mandos, como el de capitán-teniente de la guardia de corps (los Chevau-légers del rey), cargo reflejado en los títulos de este grabado de 1680.   
Utilizó principalmente el título de duque de Chevreuse durante gran parte de su vida (hasta que heredó la jefatura principal de la casa al suceder a los suyos), y más tarde se convirtió en el tercer duque de Luynes y par de Francia. También ejerció como gobernador de la provincia de Guyena entre 1698 y 1712.
 En la corte de Versalles destacó por su cercanía al rey Luis XIV y su círculo privado de confianza. Fue un hombre muy cultivado y mantuvo una estrecha amistad con intelectuales y pensadores de la época, como el famoso escritor y teólogo Fénelon (arzobispo de Cambrai), quien redactó gran parte de sus propuestas reformistas y políticas (Tables de Chaulnes) en las propiedades de d’Albert.

Charles Honoré d’Albert was a prominent French aristocrat, military officer, and statesman during the Ancien Régime. He was the son of Louis d’Albert de Luynes and the grandson of two of the most influential figures at the court of Louis XIII: Charles d'Albert (the first Duke of Luynes and Constable of France) and the celebrated Marie de Rohan (Duchess of Chevreuse). Furthermore, he was related by marriage to the powerful minister Jean-Baptiste Colbert, having wed Colbert's daughter, Jeanne Marie Colbert, as his second wife. Throughout his youth and adulthood, he took part in various military campaigns during the reign of Louis XIV. He served in Flanders and Hungary and participated in the Siege of Lille. He held high-ranking commands, such as captain-lieutenant of the *Garde du Corps* (the King's *Chevau-légers* or light horsemen)—a role reflected in the titles listed on this 1680 engraving. For much of his life, he primarily used the title Duke of Chevreuse (until he inherited the headship of the family upon the passing of his forebears); later, he became the third Duke of Luynes and a Peer of France. He also served as governor of the province of Guyenne between 1698 and 1712. At the court of Versailles, he was notable for his closeness to King Louis XIV and the monarch's private inner circle. A highly cultured man, he maintained close friendships with the intellectuals and thinkers of his day—such as the famous writer and theologian Fénelon (Archbishop of Cambrai), who drafted many of his reformist and political proposals (the *Tables de Chaulnes*) while staying at d’Albert’s estates.

ICONOGRAFÍA / ICONOGRAPHY

El marco ovalado simula un medallón o relieve clásico, un recurso habitual en los retratos de la época barroca para conferir al personaje una dimensión monumental e histórica, evocando los camafeos y medallas de la antigüedad romana.

El cuerpo del retratado gira sutilmente mientras su rostro mira con firmeza hacia el espectador. Este juego de torsiones transmite dinamismo, autoridad, buscando captar la "nobleza interior" del personaje.

Su hombro derecho e inspector visten una armadura de placas de acero pulido con remaches visibles. Este elemento no es solo decorativo, sino un claro símbolo de su rango militar, su función como capitán de los Chevau-légers y su linaje ligado a la caballería y la defensa del reino.   

Bajo la armadura despunta una rica y compleja pieza de encaje fino al cuello, sujeta por un lazo o corbata de época. El contraste entre la dureza del acero de la coraza y la delicadeza del encaje subraya el lujo, el refinamiento y la alta alcurnia de la corte versallesca.

El volumen exagerado de la cabellera (ondulada en cascada) responde estrictamente a la moda de la corte de Luis XIV, simbolizando estatus, elegancia y distinción social en el estrato más alto de la nobleza.

Un gran lazo de tela finamente plegado corona la parte superior del óvalo, del que pendentivas y borlas aportan un toque decorativo cortesano, enmarcando solemnemente la efigie como si se tratara de un retrato oficial expuesto en palacio.

 The oval frame mimics a classical medallion or relief—a common device in Baroque portraiture used to lend the subject a monumental, historic quality by evoking the cameos and medals of Roman antiquity.


The subject’s body turns subtly, while his face gazes firmly at the viewer. This interplay of twisting forms conveys dynamism and authority, aiming to capture the subject's "inner nobility."

His right shoulder and chest are clad in polished steel plate armor featuring visible rivets. This element is not merely decorative but serves as a clear symbol of his military rank, his role as a captain of the *Chevau-légers*, and a lineage tied to the cavalry and the defense of the realm.
Beneath the armor, a rich, intricate piece of fine lace emerges at the neck, secured by a period-style bow or cravat. The contrast between the hardness of the steel cuirass and the delicacy of the lace underscores the luxury, refinement, and high lineage associated with the court of Versailles.

The exaggerated volume of the hair—cascading in waves—reflects the prevailing fashion of Louis XIV’s court, symbolizing status, elegance, and social distinction within the highest echelons of the nobility.
A large, finely pleated fabric bow crowns the top of the oval; from it, pendants and tassels add a decorative, courtly touch, lending a solemn frame to the likeness, much like an official portrait displayed in the palace.

TITULO / TITLE :
Charles Honoré D' Albert

EDITOR / PUBLISHED :
Bertrand En París, situada en la rue Saint-Jacques, en la enseña o tienda conocida como «à la Pomme d'Or» (A la Manzana de Oro), cerca de la iglesia de Saint-Séverin.La mención «Avec Privil. du Roy» (con privilegio del rey) que aparece al lado indica que la estampa contaba con la autorización y protección real oficial para su impresión y venta, evitando falsificaciones. 

In Paris, located on Rue Saint-Jacques at the shop known as "à la Pomme d'Or" (At the Golden Apple), near the Church of Saint-Séverin. The inscription "Avec Privil. du Roy" (with the King's privilege) appearing alongside indicates that the print held official royal authorization and protection for its printing and sale, thereby preventing counterfeiting.

GRABADOR / ENGRAVER :
Nicolas de Lamerssin ( 1632 - 1694 ) MEDIDAS / MEASURES :
20 x 27cm TÉCNICA / TECHNIQUE :
La técnica empleada en este grabado es una combinación magistral de aguafuerte y buril (talla dulce), el procedimiento estándar y más refinado de la estampa calcográfica en el París del siglo XVII.

The technique employed in this print is a masterful combination of etching and engraving (burin work)—the standard and most refined method of intaglio printmaking in 17th-century Paris.

FECHA DE ESTAMPACIÓN / STAMPING DATA :
Paris 1680, S / XVII

ESCUELA / SCHOOL :
Escuela francesa / French School PERIODO / PERIOD:
Este grabado se enmarca dentro del periodo barroco, específicamente en el tramo de esplendor del Antiguo Régimen en Francia, bajo el reinado personal de Luis XIV .

This engraving belongs to the Baroque period—specifically, the height of the Ancien Régime in France under the personal rule of Louis XIV.
CONTEXTO / CONTEXT:
Durante este contexto, el grabado calcográfico alcanzó un nivel técnico y estético sin precedentes en Europa. Los retratos impresos no solo cumplían una función conmemorativa o genealógica para las grandes familias de la nobleza, sino que se convirtieron en auténticos objetos de colección y prestigio cultural muy codiciados en los círculos intelectuales de la época.

Against this backdrop, intaglio printmaking achieved an unprecedented level of technical and aesthetic excellence in Europe. Printed portraits not only served a commemorative or genealogical function for great noble families but also became genuine collector's items and symbols of cultural prestige, highly coveted within the intellectual circles of the time.

CATÁLOGO / CATALOGUE: