MARIE D'ORLÉANS. Grabado del Siglo XIX

MARIE D'ORLÉANS 

Grabado del Siglo XX

MARIE D'ORLEANS  ( 1813 - 1839 )

La estampa representa a la princesa María de Orleans (1813-1839), duquesa de Wurtemberg, hija del rey Luis Felipe I de Francia y de María Amalia de Nápoles y Sicilia. María fue una consumada escultora romántica (en particular famosa por su estatua de Juana de Arco) antes de su trágica y prematura muerte por tuberculosis a los 25 años.

Aquí se la representa en un ambiente íntimo y doméstico, propio de la maternidad, sosteniendo en brazos a su único hijo, el duque Felipe de Wurtemberg (nacido el 30 de julio de 1838).

Contexto compositivo:

Dada la edad aparente de la niña (aproximadamente un año) y el fallecimiento de María Antonieta en enero de 1839, el retrato original de Winterhalter fue pintado entre 1838 y 1839, capturando uno de los últimos retratos de la princesa. Escenario:

Está sentada en una silla tapizada de respaldo alto, vestida con un voluminoso vestido de seda o satén con un prominente cuello de encaje blanco y una elegante cofia de día con volantes. A la derecha, una armadura o una estatua medieval se alza sobre un pedestal junto a una rosa, un guiño deliberado a su pasión artística por la escultura histórica y gótica (en particular, su Juana de Arco).

The print depicts Princess Marie d'Orléans (1813–1839), Duchess of Württemberg, daughter of King Louis-Philippe I of France and Maria Amalia of Naples and Sicily. Marie was an accomplished romantic sculptor (notably famous for her statue of Joan of Arc) before her tragically early death from tuberculosis at age 25.

She is depicted here in an intimate, domestic maternal setting, holding her only child, Duke Philipp of Württemberg (born July 30, 1838).

Compositional Context: 

Given the child's apparent age (roughly a year old) and Marie's passing in January 1839, Winterhalter’s original portrait was painted around 1838–1839, capturing one of the final likenesses of the princess.

Setting:

She sits in a high-backed upholstered chair, dressed in a voluminous silk or satin gown with a prominent white lace collar and an elegant ruffled day bonnet. To the right, a suit of armor or a medieval statue stands on a pedestal next to a rose—a deliberate nod to her artistic passion for historical and gothic sculpture (specifically her Joan of Arc).

TITULO / TITLE :

Marie d'Orleans

EDITOR / PUBLISHER :

Lemercier & Cie.

AUTOR / AUTHOR :

Franz Xaver Winterhalter  ( 1805 - 1873 )

GRABADOR / ENGRAVER :

Adolphe Lafosse  ( 1810 - 1879 )

DATOS BIOGRÁFICOS /

BIOGRAPHICAL DATA :

LAFOSSE, ADOLPHE JEAN BAPTISTE

OBRAS DEL MISMO GRABADOR /

WORKS BY THE SAME ENGRAVER :

COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS: LAFOSSE Adolphe

MEDIDAS / MEASURES :

24 x 34 cm

ESCUELA / SCHOOL :

Escuela Francesa / French School

TÉCNICA / TECHNIQUE :

Litofrafía / Lithography

Litografía (probablemente con finos detalles en lápiz de color, característicos de la producción de alta calidad de Lemercier).

Lithograph (likely with fine tonal crayon work, characteristic of Lemercier's high-quality production).

FECHA DE ESTAMPACIÓN / STAMPING DATA :

Paris 1865, S / XIX

PERIODO / PERIOD :

Romanticismo / Romanticism

SERIES / SERIES :

Grabado del Siglo XIX / 19th century engraving

COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS: Grabado Siglo XIX

Litografía / Lithography

COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS: Litografia

OBSERVACIONES / OBSERVATIONS :

Litografía prominente de la publicación :

Prominent publication lithograph :

Le Phanteon des illustrations françaises, Victor Front 1865

CATÁLOGO / CATALOGUE :

Carpeta varios siglos 1 , Subcarpeta 2

GAUDINIANA, Siglo XX

GAUDINIANA

Siglo XX

 

GAUDINIANA

Gaudiniana es un dibujo al agua,realizado en 1995, por el artista plástico Mario Peña Puig PEÑA PUIG, MARIO  concretamente quiere reflejar la magia y las formas de la puerta de entrada del edificio la Pedrera.

CATÁLOGO:

Carpeta del Siglo XX, Subcarpeta 3

 

PLAN DU VAL DE GRACE. 17th Century engraving

 PLAN DU VAL DE GRACE

Grabado del Siglo XVII

PLAN DU VAL DE GRACE

ICONOGRAFÍA / ICONOGRAPHY

El grabado representa la planta ground-floor de la iglesia del convento de Notre-Dame du Val-de-Grâce en París, diseñada por François Mansart y continuada por Jacques Lemercier, Pierre Le Muet y Gabriel Le Duc a instancias de la reina Ana de Austria.

Estructura Central: 

Muestra la nave central con sus capillas laterales cuadradas inscritas y el imponente transepto circular centrado (Le milieu du Dosme).

Espacios Anexos Rotulados:

 * Chappelle de la Reyne (al lado izquierdo / norte).

* Chappelle du Sainct Sacrement (al fondo / cabecera oriental).

* Cœur des Religieuses (al lado derecho / sur).

* Sacristie (adyacente al coro).

Contexto Conventual: El flanco izquierdo indica la conexión estructural con el claustro del monasterio (le Costé du Cloistre).

The engraving depicts the ground floor plan of the church of the Notre-Dame du Val-de-Grâce convent in Paris, designed by François Mansart and continued by Jacques Lemercier, Pierre Le Muet, and Gabriel Le Duc at the behest of Queen Anne of Austria. Central Structure:

It shows the nave with its inscribed square side chapels and the imposing central circular transept (Le milieu du Dosme). Labeled Annex Spaces: * Chapel of the Queen (left/north side). * Chapel of the Blessed Sacrament (rear/east apse). * Cœur des Religieuses (right/south side). * Sacristiel (adjacent to the choir). Conventual Context:

The left flank indicates the structural connection with the monastery cloister (le Costé du Cloistre).

TITULO / TITLE :

Plan du Val de Grace

GRABADOR / ENGRAVED :

Jean Marot ( 1619 - 1679 )

DATOS BIOGRÁFICOS / BIOGRAPHICAL DATA :

MAROT JEAN

OBRAS DEL MISMO GRABADOR /

WORKS BY THE SAME ENGRAVED :

COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS: MAROT Jean

MEDIDAS / MEASURES :

17 x 24 cm

TÉCNICA / TECHNIQUE :

Buril y aguafuerte / Burin and Etching 

ESCUELA / SCHOOL :

Escuela Francesa / French School

MATERIAL / MATERIAL:

Papier Vergé du 17e siècle

FECHA DE ESTAMPACIÓN / STAMPING DATA:

1650ca, S / XVII

PERIODO / PERIOD :

Barroco / Baroque

SERIES / SERIES :

Grabado del Siglo XVII / 17th century engraving :

COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS: Grabado siglo XVII

Arquitectura / Architecture :

COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS: Arquitectura

CATÁLOGO / CATALOGUE :

Carpeta del Siglo XVII, C 1 - Subcarpeta 9

 

LORD BYRON. 19th Century engraving

 LORD BYRON

Grabado del Siglo XIX

Lord Byron  ( 1788 - 1824 )

George Gordon Byron (Londres, 22 de enero de 1788-Mesolongi, 19 de abril de 1824), conocido como lord Byron, fue un poeta británico del Romanticismo. Fue sexto barón Byron, miembro del partido político whig.Entre 1809 y 1810 estuvo viajando por Portugal, España, Grecia, Albania y Turquía. Saltó a la fama con Las peregrinaciones de Childe Harold en 1812, con cantos inspirados en estos viajes. En 1816 abandonó definitivamente Inglaterra entre polémicas por su vida personal.Se instaló primero en Suiza y meses después en Italia. Su mayor poema fue Don Juan, escrito a partir de 1818. En 1820 formó parte de los carbonarios en Rávena y desde 1823 participó en la guerra de Independencia de Grecia.

George Gordon Byron (London, 22 January 1788 – Mesolonghi, 19 April 1824), known as Lord Byron, was a British Romantic poet. He was the sixth Baron Byron and a member of the Whig political party. Between 1809 and 1810, he traveled through Portugal, Spain, Greece, Albania, and Turkey. He rose to fame with Childe Harold's Pilgrimage in 1812, with poems inspired by these travels. In 1816, he left England permanently amidst controversy surrounding his personal life. He settled first in Switzerland and, months later, in Italy. His greatest poem was Don Juan, written from 1818 onward. In 1820, he joined the Carbonari in Ravenna, and from 1823, he participated in the Greek War of Independence.[6]

ICONOGRAFÍA / ICONOGRAPHY :

El retrato muestra a Byron en su icónico perfil clasicista de tres cuartos, con la barbilla ligeramente apoyada en la mano y luciendo su característica camisa holgada de cuello abierto. Esta semejanza en particular deriva del famoso retrato de 1813 de Thomas Phillips (o del grabado de 1814 de Richard Westall, ampliamente difundido), que llegó a definir la personalidad melancólica y poética de Byron en toda Europa continental. Giroux suaviza el estilo retratístico británico tradicional para adaptarlo a la estética más romántica y emotiva que prefería el público francés durante la Monarquía de Julio.

The portrait captures Byron in his iconic three-quarter classicizing profile, leaning his chin slightly against his hand, sporting his signature open-collared loose shirt. This specific likeness derives ultimately from the famous 1813 portrait by Thomas Phillips (or the widely disseminated 1814 engraving by Richard Westall), which came to define Byron’s brooding, poetic persona across Continental Europe. Giroux softens the standard British portrait line to suit the more romantic, emotive aesthetic favored by French audiences under the July Monarchy.

TITULO / TITLE :

Lord Byron

GRABADOR / ENGRAVER :

Emile Giroux  ( 1808 - 1846 )

DATOS BIOGRÁFICOS / BIOGRAPHICAL DATA :

GIROUX EMILE

OBRAS DEL MISMO GRABADOR /

WORKS BY THE SAME ENGRAVER:

COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS: GIROUX Emile

MEDIDAS / MEASURES :

14 x 22'5 cm

TÉCNICA / TECHNIQUE:

Litografia

Si bien Émile Giroux trabajó frecuentemente como grabador sobre acero, la atribución litográfica a Lemercier apunta a una litografía muy refinada o a una litografía por transferencia diseñada para imitar fielmente la precisión lineal del grabado en hueco o la técnica del lápiz. El retrato está enmarcado por un elegante borde octogonal de doble línea, un recurso tipográfico popular durante la época romántica para las ilustraciones de libros en formato octavo y cuarto.

While Émile Giroux frequently worked as an engraver on steel, the lithographic credit to Lemercier points to a highly refined lithograph or a transfer lithograph designed to closely mimic the linear precision of tonal intaglio or crayon-manner work. The portrait is framed within an elegant, double-ruled octagonal border, a popular typographic framing device during the Romantic era for octavo and quarto book illustrations.

ESCUELA / SCHOOL :

Escuela Francesa / French School

FECHA DE ESTAMPACIÓN / STAMPING DATA :

1850ca / S / XIX

SERIES / SERIES :

Grabado del Siglo XIX / 19th century engraving :

COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS: Grabado Siglo XIX

CATÁLOGO / CATALOGUE :

Carpeta del Siglo XIX, C 1 - Subcarpeta 9

OTOÑO. Siglo XX

OTOÑO

 

OTOÑO

Otoño es un dibujo realizado en tinta Xina y pintura al agua del artista plástico Mario Peña Puig, fechado en 1989 con unas medidas de 25 x 33 cm.

CATÁLOGO :

Carpeta del Siglo XX, Subcarpeta 3

 

LES PLACES, PORTES, FONTAINES, EGLISES ET MAISONS DE PARIS. 17th Century engraving

LES PLACES FORTES, FONTAINES, EGLISE ET MAISONS DE PARIS

Grabado del Siglo XVII

 

LES PLACES PORTES, FONTAINES, EGLISES ET MAISONS DE PARIS

Portada de la serie Les Places, Portes, Fontaines, Eglises, et Maisons de Paris. Muestra un conjunto arquitectónico central con biombos clásicos, estatuas clásicas y una fuente circular central flanqueada por macetas, urnas de jardín y figuras paseantes vestidas con trajes del siglo XVII.

Title page for the series Les Places, Portes, Fontaines, Eglises, et Maisons de Paris. It displays a central architectural ensemble featuring classical screens, classical statues, and a central circular fountain flanked by potted plants, garden urns, and promenading figures in 17th-century dress.

 

ICONOGRAFÍA / ICONOGRAPHY 

Monumento Central Arco Triunfal:

Diseñado como una puerta/pantalla clásica de varios tramos con columnas de orden corintio, un pesado entablamento y balaustradas, que simbolizan el orgullo cívico y el orden clásico. Placa Inscrita:

Colgada en el centro del arco principal, con forma de gran placa colgante o tablilla clásica que lleva el título de la obra: «LES PLACES, PORTES, FONTAINES, EGLISES, ET MAISONS DE PARIS». Estatuas:

Sobre el ático se alzan cinco figuras clásicas (probablemente representaciones alegóricas o de dioses/diosas asociados con la prosperidad cívica, la arquitectura y el agua). Fuente y Motivos Acuáticos Estanque:

Un gran estanque ovalado central con múltiples chorros de agua verticales (jets d'eau), que muestra la ingeniería hidráulica y el diseño de jardines franceses del siglo XVII. Vegetación y jarrones:

Bordeados rítmicamente con macetas decorativas de terracota y naranjos/arbustos topiarios, típicos de los jardines barrocos franceses formales (jardin à la française). Personal y figuras sociales Vestimenta y clase social:

Numerosas figuras (personal) vestidas con la moda cortesana francesa de la élite de mediados y finales del siglo XVII: hombres con sombreros de plumas, levitas justaucorps y calzones de falda (rhinegraves), y mujeres con vestidos estructurados. Actividades:

Las figuras aparecen paseando, conversando, caminando y señalando la arquitectura, reforzando la narrativa visual de París como una capital próspera, refinada y llena de ocio. Estructuras laterales y elementos de flanqueo Pantallas arquitectónicas y columnatas:

Muros laterales retranqueados con nichos decorativos que enmarcan el patio central, flanqueado por pabellones clásicos al fondo. Postes de la fuente:

Dos pedestales decorativos con caños y pilas en forma de gárgola o cabeza de león flanquean el primer plano en los bordes izquierdo y derecho.

Central Title Monument

Triumphal Arch motif:

Designed as a multi-bay classical gateway/screen featuring Corinthian order columns, heavy entablature, and balustrades, symbolizing civic pride and classical order.

Inscribed Plaque:

Hanging centrally within the main archway, formatted as a large draped hanging or classical tablet that bears the work's title: "LES PLACES, PORTES, FONTAINES, EGLISES, ET MAISONS DE PARIS."

Statuary:

Surmounting the attic storey are five classical figures (likely allegorical depictions or gods/goddesses associated with civic prosperity, architecture, and water).

Fountain & Water Motifs

Basin:

A large, central oval basin with multiple vertical water jets (jets d'eau), showcasing 17th-century French hydraulic engineering and garden design.

Vegetation & Vessels: 

Bordered rhythmically with decorative terracotta pots and orange trees/topiary shrubs, typical of formal French Baroque gardens (jardin à la française).

Staffage & Social Figures

Costume & Class:

Populated with numerosos figures (staffage) dressed in elite French courtly fashion of the mid-to-late 17th century—men in feathered hats, justaucorps coats, and petticoat breeches (rhinegraves), and women in structured gowns.

Activities:

Figures are depicted promenading, conversing, strolling, and gesturing toward the architecture, reinforcing the visual narrative of Paris as a prosperous, refined, and leisure-filled capital.

Side Structures & Flanking Elements

Architectural Screens & Colonnades:

Receding wing-walls with decorative niches framing the central courtyard, flanked by classical pavilion structures in the background.

Fountain Posts: 

Two decorative pedestals with gargoyle/lion-head spouts and basins flank the foreground on the left and right edges.

TITULO / TITLE :

Les Places, Portes, Fontaines, Eglises et Maisons de Paris

GRABADOR / ENGRAVED :

Gabriel Perelle  ( 1604 - 1677 )

DATOS BIOGRÁFICOS / BIOGRAPHICAL DATA :

PERELLE GABRIEL

MEDIDAS / MEASURES :

24 x 33 cm

ESCUELA / SCHOOL :

Escurela Francesa / French School

MATERIAL / MATERIAL:

Papier Vergé du 17e siècle

FECHA DE ESTAMPACIÓN /

STAMPING DATA :

1670 a 1675, S / XVII

SERIES / SERIES :

Grabado del Siglo XVII  / 17th century engraving

COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS: Grabado siglo XVII

Arquitectura / Architecture

COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS: Arquitectura

Portadas / Cover page

COLECCIÓN DE GRABADO EN RETRATO PEÑA-GINÉS: Portadas

CATÁLOGO / CATALOGUE:

Carpeta grande varios Siglos 1, Subcarpeta 2